Przedstawiamy Państwu  gościa , którego wykład zainauguruje II Koszaliński Kongres Kultury.

Osobę, która doskonale może odnieść się do tematu edukacji kulturalnej, poszerzając go o kwestie z zakresu edukacji filmowej.
Zapraszamy w piątek 7 grudnia o godz. 17:00 do sali kina "Kryterium" na wykład otwarcia II Koszalińskiego Kongresu Kultury, który wygłosi TOMASZ RACZEK!

Tomasz RaczekTomasz Raczek - krytyk filmowy i publicysta (ur. 15 czerwca 1957), właściciel Instytutu Wydawniczego Latarnik, redaktor naczelny (Magazyn Filmowy Stowarzyszenia Filmowców Polskich, Film, Playboy, Voyage), dyrektor kanałów telewizyjnych (nFilm HD, TVP2), gospodarz programów tv (poczynając od „Ze sztuką na ty“ w 1986 – TVP2, przez „Perły z lamusa” z Zygmuntem Kałużyńskim – TVP2, „Siódme niebo” – Canal+, „Perły i wieprze” – nFilmHD po „Weekendowy magazyn filmowy“ – TVP1, "Kultowe rozmowy" - TVP3) i radiowych (PR2, TOK FM – „TOK o’clock“, obecnie – „Szczerotok”, RMF FM, Radio Klasyka – „Klasycznym Raczkiem“, nFilm radio).

Stworzył słynny duet z Zygmuntem Kałużyńskim znany z zażartych sporów o filmy prowadzonych zarówno w telewizji, jak i drukowanych w prasie i książkach.

Jako recenzent teatralny i filmowy publikował m. in. na łamach „Rzeczpospolitej“, „Polityki“, „Przeglądu Tygodniowego“, „Teatru“, „Filmu“, „Kina“, „Ekranu“, „Cinemy“, "Magazynu Filmowego Stowarzyszenia Filmowców Polskich", „The European“, „The Montreal Gazette“, „Pani“, „Wprost“, „Kina Domowego DVD“, „Tele Świata“. Laureat „Wiktora“ oraz nagród za osiągnięcia w dziedzinie krytyki artystycznej (m.in. Nagrody im. Stanisława Wyspiańskiego I stopnia).

Ukończył wydział wiedzy o teatrze w warszawskiej Akademii Teatralnej (1981) pisząc pracę magisterską na temat mówienia w telewizji (promotor: Krzysztof Teodor Toeplitz). Był twórcą i pierwszym redaktorem naczelnym polskiej edycji „Playboya” oraz relaunchingu miesięcznika „Voyage“, miesięcznika "Film", miesięcznika "Magazyn Filmowy Stowarzyszenia Filmowców Polskich", a w 2001 roku wprowadził na polski rynek prasowy tygodnik „Gala“. Pełnił też funkcję kierownika literackiego Teatru Komedia w Warszawie, Teatru Rozrywki w Chorzowie, Teatru Muzycznego w Gdyni oraz Zespołu Filmowego „Oko“.

Był wicedyrektorem TVP 2, a także oficerem rozrywkowym na transatlantyku ts/s „Stefan Batory“.

W roku 2002 wraz ze swoim życiowym partnerem, Marcinem Szczygielskim, założył wydawnictwo specjalizujące się w wydawaniu książek o mediach i pisanych przez ludzi mediów – Instytut Wydawniczy Latarnik im. Zygmunta Kałużyńskiego. Jest autorem książek „Pies na telewizję“, „Karuzela z madonnami“, „Karuzela z herosami“, „Karuzela z idolami“ oraz napisanych wspólnie z Zygmuntem Kałużyńskim: „Perłowej ruletki“, „Poławiaczy pereł“, „Pereł do lamusa“ oraz długo oczekiwanego, przygotowanego tuż przed śmiercią Kałużyńskiego „Alfabetu na 4 ręce“, zawierającego rozmowy o najważniejszych ludziach, pojęciach i uczuciach w życiu obu Autorów. Ich rozmowy o kinie i ulubionych filmach złożyły się na pięciotomowy leksykon filmowy zatytułowany „Perły kina“.

W roku 2014 ukazała się jego książka "KINOPASSANA", w której dowodzi, że oglądanie filmów jest ważnym elementem w procesie poznawania siebie, a także pracy nad sobą, zaś w roku 2016 zbiór wywiadów ze sławnymi kobietami pt. "Kultowe rozmowy" (razem z Katarzyną Marcysiak).

Poznajcie dziś kolejnych  gości  II Koszalińskiego Kongresu Kultury.

Anna Michalak - Pawłowska podczas swojego wykładu poruszy fundamentalne kwestie dotyczące edukacji kulturalnej. Jej wystąpienie pt. "Jak zbudować miejski/regionalny program edukacji kulturalnej? Jacy są jego uczestnicy?" odbędzie się w sobotę 8 grudnia w godz. 11:00-12:45 w Clubie 105.

Po wykładzie  zapraszamy na dyskusję na powyższy temat, w której udział wezmą prezentowani już wcześniej Agata Etmanowicz, Bartek Lis oraz Artur Celiński wicenaczelny „Magazynu Miasta”, twórca i szef zespołu projektu DNA Miastaoraz  koszalinianie Ewa Miśkiewicz Żebrowska, Anna Załucka i Maciej Osada-Sobczyński.

Moderatorem spotkania będzie Paweł Wiśniewski.

Anna Michalak - Pawłowska to pełnomocnik Prezydenta m. st. Warszawy ds. Edukacji Kulturalnej. Twórca i dyrektor Ośrodka Działań Artystycznych dla dzieci i młodzieży „Dorożkarnia”, wykładowca Akademii Teatralnej w Warszawie, absolwentka Szkoły Tutorów. W roku 1985 założyła amatorski teatr muzyczny „Pantera”. Od 1988 r. realizuje międzynarodowe projekty. Autorka programów radiowych i telewizyjnych promujących twórczość dziecięcą i młodzieżową. Twórczyni Festiwalu „Dziecięca Stolica”. Realizuje warsztaty z zarządzania kulturą oraz projekty teatralne w lokalnych społecznościach. Jest członkiem European Network of Cultural Centres, Zrzeszenia Animatorów Kultury Forum Kraków, Forum Kultury Mazowsze, wcześniej była ekspertem Instytutu Teatralnego. Była również ekspertem Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Narodowego Centrum Kultury, Komisji Dialogu Społecznego. Absolwentka Wydziału Wiedzy o Teatrze Akademii Teatralnej i Zarządzania Kulturą Uniwersytetu Jagiellońskiego. Jest laureatką Nagrody Fundacji Rozwoju Edukacji Lokalne za Inicjatywy Kulturalne w 2015r za stworzenie miejskiego portalu dotyczącego edukacji kulturalnej w Warszawie, jako wsparcia dla animatorów, edukatorów i nauczycieli www.wpek.pl oraz stworzenie konkursu mikrograntów na projekty partnerskie.

dr hab. Ewa Miśkiewicz - Żebrowska  - absolwentka Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych (ASP) w Łodzi. Dyplom na Wydziale Grafiki i Malarstwa w Pracowni Wklęsłodruku i Fotografii. Doktor habilitowany sztuk pięknych – Wydział Grafiki i Malarstwa ASP im. Wł. Strzemińskiego w Łodzi. Nauczyciel dyplomowany przedmiotów artystycznych - malarstwo, tkanina artystyczna, fotografia w Zespole Szkół Plastycznych w Koszalinie od 1990r. Wykładowca w Katedrze Projektowania Krajobrazu Zachodniopomorskiego Uniwersytetu Technologicznego w Szczecinie. Stypendystka Ministra Kultury i Sztuki. Doradca metodyczny ds. plastyki w CEN w Koszalinie (1997-2006r.), członek Rady Kultury przy Prezydencie Miasta Koszalina (2005-2006r.) oraz Rady Muzeum w Koszalinie (od 2006r.). Prezes wielu kadencji ZPAP Okręgu Koszalin – Słupsk. Współorganizator i komisarz Międzynarodowych Plenerów Malarskich w Osiekach, którym nadała nazwę „Czas i miejsce dla sztuki”(od 1998r.). Pomysłodawca i współorganizator interdyscyplinarnej wystawy ZPAP Okręgu Koszalin - Słupsk „Postawy Roku” w Muzeum w Koszalinie. Kurator autorskiej wystawy pn. „ 6 x SZTUKA” (od 2012r.) w Galerii ZPAP w Gdańsku i Bałtyckiej Galerii Sztuki Centrum Kultury w Koszalinie. Autorka ponad 35 wystaw indywidualnych i uczestniczka ok.200 wystaw zbiorowych w kraju i zagranicą m.in.: Nowy Jork – 2015, Hanower EXPO 2000, Neubrandenburg, Neuminster, Gladsaxe, Weimar, Frederikshaven, Utrecht, Seinajoki, Warszawa –Arsenał 88100 lecie ZPAP „ Nowe otwarcie” 2011, „Ambasadorowie sztuki” 2012. Laureatka wielu nagród, wyróżnień i odznaczeń za działalność artystyczną, dydaktyczną i edukacyjną oraz organizacyjną m.in.: nagrody MEN, CEA Prezydenta Miasta Koszalina, odznaczenia „Zasłużony Działacz dla Kultury Polskiej” MKiDN , „Zasłużony dla Województwa Koszalińskiego”, Złota Odznaka ZPAP, Medal Komisji Edukacji Narodowej.

Anna Załucka - Dyrektor Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych im. Grażyny Bacewicz w Koszalinie. Jest absolwentką tej Szkoły oraz Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku w zakresie Teorii Muzyki. Ukończyła również studia podyplomowe na kierunku nauczania języka angielskiego i zarządzania w oświacie. Ma ponad 20-letnie doświadczenie pedagogiczne, w tym 15-letnie na stanowisku kierowniczym w koszalińskim „Muzyku”. Obecnie kieruje jedną z największych szkół muzycznych w Polsce, bierze czynny udział w życiu artystycznym naszego regionu jako muzyk i konsultant. Od kilku lat jest współautorką cyklu niedzielnych spotkań pt. Familijny Park Sztuki, przybliżając słuchaczom muzykę za sprawą prezentacji multimedialnych.

Artur Celiński  - wicenaczelny „Magazynu Miasta”, twórca i szef zespołu projektu DNA Miasta. Politolog, konsultant, komentator życia publicznego. Specjalista w obszarze polityki kulturalnej i znaczenia kultury dla rozwoju miast. Promotor innowacji w zarządzaniu politykami publicznymi i wprowadzaniu narzędzi dialogu obywatelskiego. Kurator międzynarodowego projektu “Rozmowy zamiejscowe” prowadzonego przez Goethe-Institut. Redaktor i współredaktor 13 raportów badawczych na temat kulturalnej w polskich miastach. Występował w charakterze prelegenta lub moderatora na ponad 100 krajowych i międzynarodowych konferencjach. Autor tekstów opublikowanych w czołowych polskich mediach. Koordynator procesu tworzenia dokumentów strategicznych w dziedzinie kultury w Olsztynie, Koszalinie, Białymstoku i Rybniku. Gościnnie pracuje jako wykładowca akademicki (UW, UKSW, ASP w Warszawie). Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Maciej Osada-Sobczyński - koszalinianin. Absolwent Akademii Muzycznej w Łodzi na wydzielę Teorii Muzyki i Kompozycji. Autor muzyki do ponad 30 realizacji teatralnych i filmowych. Jako aranżer współpracuje z różnymi artystami i instytucjami np. z koszalińską filharmonią i Urzędem Miejskim w Koszalinie (m.in. Zespół VOX - symfonicznie, "Koncert Świąteczny 2013" oraz "Concert de la Chanson Francaise) jako pianista bierze udział w wielu projektach muzycznych oraz tworzy grupę Osada Jazz Project. Aktywnie uczy muzyki oraz współpracuje z Koszalińskim Oddziałem Towarzystwa Przyjaciół Dzieci.

Przedstawiamy kolejne sylwetki gości  II Koszalińskiego Kongresu Kultury. W sobotę 8 grudnia w godz. 10:00-10:45 zapraszamy do Bałtyckiej Galerii Sztuki w CK 105 na spotkanie z cyklu "W drodze do sukcesu". Gościem Anny Gut-Czerwonki będzie znany koszaliński artysta Zygmunt Wujek.

Anna Gut-Czerwonka - historyk sztuki, rzeźbiarka. Absolwentka Uniwersytetów: Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie oraz Mikołaja Kopernika w Toruniu. Autorka recenzowanych książek: Megality Zygmunta Wujka oraz Et in funere perennitas. Nowożytne epitafia drewniane na Pomorzu Środkowym – publikacji wyróżnionej w Konkursie Zachodniopomorskie Wydarzenie Muzealne Roku 2015 organizowanym przez Stowarzyszenie Muzealników Polskich Oddział Zachodniopomorski w Szczecinie. Autorka artykułów naukowych, popularnonaukowych w wydawnictwach regionalnych i krajowych. Uczestniczka konferencji ogólnopolskich i międzynarodowych. Autorka wystaw artystycznych indywidualnych, jak i uczestniczka wystaw zbiorowych. Członkini Stowarzyszenia Historyków Sztuki: Oddziału Toruńskiego oraz członkini honorowa Oddziału Warszawskiego. W latach 2015-16 główny inwentaryzator zbiorów Muzeum w Koszalinie. Obecnie wykładowca akademicki - adiunkt w Zakładzie Projektowania Spekulatywnego, Instytutu Wzornictwa Politechniki Koszalińskiej. Ulubione obszary badawcze to: sztuka sepulkralna Pomorza Środkowego, plastyka nowożytna i twórczość Zygmunta Wujka.

Zygmunt Wujek - rzeźbiarz, medalier, rysownik, malarz, aktywista, emerytowany wykładowca – dr hab., prof. Politechniki Koszalińskiej, w Instytucie Wzornictwa. Autor licznych pomników, medali, płyt sakralnych, tablic, nagrobków, czynny restaurator i konserwator „reliktów Pomorza”. Twórca ponad dwustu pomników na Pomorzu. W Koszalinie – ponad stu czterdziestu realizacji. Absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych w Poznaniu. Z Koszalinem związany od 1965 roku. Początkowo nauczyciel geometrii w Technikum Budowlanym (1965-1968), następnie kierownik galerii w Klubie Międzynarodowej Prasy i Książki (1968-1976), nauczyciel rzeźby w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych im. Władysława Hasiora (1983-1987). Działacz licznych związków i ugrupowań m.in. do 1981 r. prezes Zarządu Okręgu Związku Polskich Artystów Plastyków, członek Wojewódzkiej Rady Ochrony Pomników Walki i Męczeństwa. W latach 1995-1998 radny Miasta Koszalin. Autor i uczestnik licznych wystaw – ogólnopolskich i zagranicznych: kilkukrotnie w Dani i Niemczech, a także Korei (2014 r. – Mosan Art Museum), Hiszpanii (2016 r. - Tudela), a ostatnio w Stanach Zjednoczonych (2017 r. – Narodowe Muzeum Ósmej Armii Powietrznej, National Museum of the Mighty Eighth Air Force, Savannah w stanie Georgia). Wielokrotnie odznaczony: Złotym Medalem Opiekuna Miejsc Pamięci Narodowej (1983 r.), Złotym Krzyżem Zasługi (1998 r.), Krzyżem Sybiraków (1998 r.), dwukrotnie Medalem Mater Verbi (2001, 2007 r.), Gryfem Zachodniopomorskim (2007 r.) oraz odznaczeniami kombatantów USA.

Drugiego dnia II Koszalińskiego Kongresu Kultury dajemy Wam wybór interesujących spotkań z jeszcze bardziej interesującymi ludźmi! I tak o godz. 15.00 w Clubie 105   będzie miała miejsce   dyskusja z cyklu EDU-AKCJA pt. "Plusy i minusy tradycyjnej edukacji kulturalnej". O swoich działaniach, doświadczeniach, a także łączeniu kultury z biznesem i social media opowiedzą młodzi reprezentanci: Natalia Lewińska z Odjazdowej Sztuki Koszalińskiej, Łukasz Waberski i Michał Kaczmarek ze Stowarzyszenia Na Przykład, Mateusz Sudoł z Agencji Social Media wypisz wymaluj oraz Anna Waluś wraz z Markiem Maksimovichem z Wow Wall Studio.
Czekamy na Was!

Anna Waluś - koszalinianka, jest jedną ze 125 osób, które malowały kadry filmu „Loving Vincent”/”Twój Vincent”, animacji malarskiej, która otrzymała nominację do Oscara. To do niej należy jedna z 94 minut tego niezwykłego filmu.

Malowała od zawsze. Edukację artystyczną rozpoczęła na etapie gimnazjum plastycznego. Liceum skończyła jednak ogólnokształcące. Potem wyjechała do Palermo we Włoszech i tam przez trzy lata studiowała zdobnictwo na Akademii Sztuk Pięknych. W ramach uczelnianego programu Erasmus wyjechała także do Hiszpanii i tam spędziła rok na Akademii Sztuk Pięknych w Murcji. Po powrocie do Polski zdecydowała się zrobić specjalizację – projektowanie wnętrz w Wyższej Szkole Umiejętności Społecznych w Poznaniu. Jej prace dobrze znają między innymi uczestnicy Koszalińskich Targów Sztuki i Dizajnu, w których trzykrotnie brała udział. Anna Waluś dzieli czas między Koszalin i Poznań. Tam z przyjaciółmi stworzyła grupę Wow Wall Studio i bierze udział w malowaniu murali, co jest teraz jej ulubionym zajęciem artystycznym. Także dlatego, że w przeciwieństwie do rysowania, pozwala przebywać z ludźmi, wspólnie tworzyć.                            
Mark Maksimovich - urodzony w rodzinie katolickiej w Grodnie, na terenie dzisiejszej Białorusi, po ukończeniu szkoły ruszył w drogę do Polski, by studiować na Poznańskiej Akademii Sztuk Pięknych. Jego murale   mówią same za siebie: opowiadają historie dzieci, muzykantów, chłopów, staruszków i aniołów. Poza tym odnawia historyczne klatki schodowe, a także tworzy wystrój włoskich restauracji. Maksimovich specjalizuje się w restaurowaniu różowych i złotych ołtarzy w kościołach katolickich w Wielkopolsce. I szczególnie chętnie maluje   na fasadach szarych budynków z epoki socjalizmu.

Natalia Lewińska-licealistka, jedna z twórczyń projektu „Odjazdowa Sztuka Koszalińska”, który odbył się w kwietniu br. Inicjatywa ta została doceniona przez Stowarzyszenie „Social Wolves”, które utytułowało owe przedsięwzięcie najlepszym projektem społecznym w Polce w kategorii kultura i najlepszym projektem młodzieżowym w województwie zachodniopomorskim.  Aktualnie jedna z założycieli młodzieżowego stowarzyszenia „Koszalin 2.0”, którego misją jest łączenie oraz wzmacnianie więzi pomiędzy młodymi ludźmi i inspirowanie ich w celu zmiany otaczającego nas świata.

Osoby ze  Stowarzyszenia  "Na przykład" o sobie: "Jesteśmy w rożnym wieku i z rożnych środowisk, postanowiliśmy namieszać trochę w życiu społeczno-kulturalnym Koszalina i okolic. Szukamy pozytywnych emocji, a nasze działanie nastawione jest głównie na inspirowanie mieszkańców. Chcemy dawać dobry przykład nie tylko swoją pracą, lecz również przedstawiać kreatywne możliwości rozwoju miasta."  W stowarzyszeniu działają:
Maja Markowska, Agata Kaczmarek, Gabrysia Piwar, Alicja Ignaczak, Hanna Kujath, Dagny Nowak-Staszewska, Karolina Tomaszewska, Mateusz Prus, Michał Kaczmarek, Jacek Wezgraj, Łukasz Waberski.

Mateusz Sudoł - współzałożyciel Agencji Social Media wypisz wymaluj, która w ostatnich latach prowadziła kampanie marketingowe dla kilkudziesięciu marek. Projektowane i wdrażane strategie marketingowe przynosiły wymierne korzyści w obsługiwanych firmach.Współpraca z powodzeniem przebiegała z firmami z wielu branż oraz oparta była na wielu płaszczyznach m.in: strategia komunikacji, naming, branding, kampanie w Google Ads, newsletter marketing, kampanie w social media.

Anna Waluś wraz z Markiem Maksimovichem z Wow Wall Studio.

 Jednym z punktów kongresowego programu będzie przystąpienie Koszalina do grona sygnatariuszy Samorządowej Karty dla Kultury. W sobotę 8 grudnia w trakcie panelu o godz. 13.00 będziemy gościć przedstawicieli, inicjatorów i twórców tego dokumentu – samorządowców z Poznania. Podczas spotkania przybliżą nam genezę powstania Karty, opowiedzą o jej założeniach oraz dotychczasowym oddźwięku w skali kraju.

Drugiego dnia Kongresu obędzie się też  spotkanie pn.  "Dobre praktyki". Gośćmi Artura Celińskiego będą osoby, których działania edukacyjne budzą duże zainteresowanie, są autorami dobrze funkcjonujących podmiotów oraz nowych inicjatyw.

Przyjdźcie i posłuchajcie Katarzyny Stenzel z Centrum Kultury 105, która opowie o Dziecięcym Festiwalu Filmowym, Elżbiety Werner z Koszalińskiej Biblioteki Publicznej, która zaprezentuje projekt Dyskusyjne Kluby Książki, Beaty Niestryjewskiej z księgarni "Między Kartkami", w której organizuje spotkania autorskie, o tematyce historycznej i inne integrujące lokalne środowisko oraz Wojciecha Bałdysa z Filharmonii Koszalińskiej, który przedstawi projekt Familijny Park Sztuki.

Katarzyna Stenzel - koszalinianka od zawsze biorąca czynny udział w życiu kulturalnym naszego miasta. Wychowanka Eli Malczewskiej- Giemza, Marii Dąbrowskiej, Jupiego Podlaszewskiego oraz Dariusza Szczeblewskiego. Absolwentka wydziału aktorskiego Łódzkiej Filmówki, gdzie doskonaliła warsztat aktorski pod okiem m.in. Bronisława Wrocławskiego, Jacka Orłowskiego, Grzegorza Królikiewicza czy Aleksandra Bednarza. Przez lata związana z Teatrem Bałtyckim w Koszalinie. Od 2017 roku kierownik Działu Rozwoju i Upowszechniania Kultury w Centrum Kultury 105 w Koszalinie, z którym jest związana od 2015 roku . To właśnie tutaj współtworzy Studio 105 oraz stara się poszerzać ofertę amatorskiego ruchu artystycznego w CK105.

Wojciech Bałdys – absolwent Akademii Muzycznej w Gdańsku, perkusista, pedagog, konferansjer i animator życia muzycznego.
- od 1980 r. - na stałe zamieszkały w Koszalinie,
- od 1980 r. - perkusista w Filharmonii Koszalińskiej im. St. Moniuszki,
- w latach 1980–2008 - pedagog Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych w Koszalinie, gdzie w 1991-1995 pełnił funkcję wicedyrektora d/s muzycznych,
- Jest twórcą i dyrektorem artystycznym Międzynarodowych Dni Muzyki Perkusyjnej „Perkusja solo i w zespole” (19 edycji w latach 1986-2004).
- Założyciel Koszalińskiej Grupy Perkusyjnej, która przez 20 lat działalności artystycznej dała kilkaset koncertów w kraju oraz Niemczech, Holandii, Francji, Belgii i Danii, prezentując się na renomowanych estradach i festiwalach muzycznych.
- Przez ostatnie 33 lata (od 1985 r.) nieprzerwalnie pełni funkcję Przewodniczącego Samodzielnego Koła Stowarzyszenia Polskich Artystów Muzyków w Koszalinie
- Ostatnie 13 lat (od 2005) zasiada w Radzie Kultury przy Prezydencie Miasta Koszalina
- Od 2014 r. jest współautorem cyklu koncertów Filharmonii Koszalińskiej przeznaczonych dla całych rodzin pod nazwą Familijny Park Sztuki. Zrealizowano już 38 (!!!) takich koncertów.

Za swoją działalność artystyczną i pedagogiczną uhonorowany został m.in. Brązowym Krzyżem Zasługi i Srebrnym Krzyżem Zasługi, medalami i odznaczeniami resortowymi oraz licznymi nagrodami, wyróżnieniami.

Elżbieta Werner - specjalista ds. wydawniczych i popularyzatorskich, ukończyła Filologię Polską z kulturoznawstwem na Pomorskiej Akademii Pedagogicznej w Słupsku, studia podyplomowe z Bibliotekoznawstwa i informacji naukowej na Uniwersytecie Kazimierza Wielkiego w Bydgoszczy, studia podyplomowe z Przygotowania pedagogicznego na Politechnice Koszalińskiej. Do jej obowiązków należy m.in. obsługa wydawnictw KBP, organizacja imprez edukacyjno-kulturalnych, prowadzenie Dyskusyjnych Klubów Książki. Rodowita koszalinianka, w bibliotece pracuje od prawie 10 lat (od 2009 roku), od 1,5 roku pracuje w dziale Metodyki i Promocji. Jak przystało na bibliotekarkę, książek na półkach ma zawsze więcej, niż jest w stanie przeczytać. Szczególnie lubi książki młodzieżowe. Poza czytaniem kocha podróże, dobry film i włoską kuchnię.

 7 - 8 grudnia 2018 r. podczas II Koszalińskiego Kongresu Kultury spotkamy się w gronie twórców, animatorów kultury, odbiorców, administratorów i wszystkich zainteresowanych kulturą w naszym mieście!
To właśnie z Wami chcemy poruszyć temat edukacji kulturalnej - czym jest, czy jest w ogóle potrzebna oraz jak powinno się edukować?
Naszym zdaniem dotyczy ona zarówno tych, którzy się uczą, jak i tych którzy uczą. Specjalnie z myślą o tych drugich organizujemy w piątek 7 grudnia w godz. 11:00 - 16:45 oraz w sobotę 8 grudnia w godz. 13:00 - 16:30 zajęcia warsztatowe dla kadr kultury. Osobom odpowiedzialnym za zarządzanie kulturą, upowszechnianie kultury, organizację wydarzeń kulturalnych i przede wszystkim pracującym z młodymi wskazane zostaną narzędzia do świadomego odpowiadania na potrzeby istniejącej i potencjalnej widowni oraz rozwijania tych relacji, tak, aby aktywizować społeczność lokalną, pogłębiać relacje z publicznością, animować i rozwijać jej zainteresowania, tym samym budując tożsamość lokalną mieszkańców.

Warsztaty pt. "Audience development. Współpraca wspólnie zaprojektowana" przygotują i poprowadzą dwie osoby związane z Fundacją Impact z Warszawy. Fundacja od 2011 roku wspiera procesy rozwoju instytucji i organizacji kultury, przyczyniając się do budowania publiczności dla sztuki w Polsce i poza granicami kraju.

(Udział w warsztatach według wcześniejszych zgłoszeń)

Przedstawiamy Wam pierwsze twarze II Koszalińskiego Kongresu Kultury,  i Bartek Lis to prowadzący wspomnianych wyżej warsztatów .

Agata Etmanowicz - prezeska Fundacji Impact, od 10 lat inspiruje i pomaga organizacjom kultury odczarować codzienną pracę dzięki usytuowaniu publiczności w sercu wszystkich ich działań. Ponadto była przedstawicielką Polski w Komitecie ds. Kultury Rady Unii Europejskiej oraz Komitecie Zarządzającym programu UE w dziedzinie kultury - Kultura (2007 - 2013) i Programu Europa dla Obywateli. Współpracowała także z MKiDN jako ekspertka w grupie roboczej ds. maksymalnego wykorzystania potencjału przemysłów kultury i przedsiębiorstw kreatywnych.

Bartek Lis - współpracownik Fundacji Impact, doktor nauk społecznych, socjolog, badacz, animator kultury. Studiował specjalistyczne kierunki społeczne na Uniwersytecie Warszawskim oraz Uniwersytecie w Oslo. Od 2012 r. kurator projektów społecznych w Muzeum Współczesnym we Wrocławiu. Organizuje warsztaty i projekty adresowane do osób z niepełnosprawnością wzroku. Od 2012 r. "Latający Socjolog" w programie Towarzystwa Inicjatyw Twórczych "ę". Od 2013 r. nauczyciel metod i technik animacji społeczno-kulturalnej w SKIBIE (wrocławska szkoła animatorów kultury).

Oto osoba, która jest z nami od pierwszego Kongresu, pomaga zawsze "dopiąć ostatni guzik" i czuwa nad sprawnym przebiegiem większości spotkań. Paweł Wiśniewski - ekonomista, prezenter telewizyjny i publicysta, menedżer kultury od 10 lat zarządzający instytucją kultury. Od 13 lat związany z TVP Szczecin, wcześniej dziennikarz i prezenter radiowy w Polskim Radiu Koszalin.vPotwierdzeniem wysokiej jakości jego pracy prezenterskiej jest przyznana w 2009 roku karta ekranowa TVP (certyfikat nadany przez Akademię Telewizyjną TVP). Budowany przez niego przekaz budzi zaufanie. Jest wiarygodny, elegancki, a przy tym naturalnie swobodny. Prowadził I Koszaliński Kongres Kultury.

 Regulamin

 Zapraszamy!